Le livre d’artiste : de l’intention à la conception de sa maquette
Session
Leafy
Lieu de formation différent
Descriptif de formation
Formateurs
- Grégory Valton, artiste auteur, éditeur et enseignant
- Maxime Milanesi, éditeur, imprimeur en risographie
- Atelier Bonus, Nantes
Professionnalisation
- Connaitre l’histoire et les enjeux du livre d’artiste et distinguer différentes formes éditées
- Présenter une intention artistique argumentée Distinguer et choisir les méthodes et outils – logiciels, collage, scan, dessins, gestes, typo… adaptés à son profil et projet
- Déterminer les conditions esthétiques, matérielles et économiques de sa fabrication (papiers, pliage, découpe, impression numérique, indigo, offset, en risographie, lithographie, gravure, sérigraphie)
- Réaliser avec soin la maquette de son projet pour une impression sur traceur (format A3)
- Identifier les points de vigilances du cadre légal de l’édition et de l’auto édition (dépôt légal, droit d’auteur, droit à l’image, contrats) Repérer des financements possibles Anticiper la promotion et la diffusion de son livre d’artiste
- Repérer des ressources sur le sujet
Résultats attendus
Modalités pédagogiques
Cette formation, centrée sur les profils, démarches artistiques et projets éditoriaux de chacun, alternera théorie et pratique, partages de connaissances, recherches, expérimentations et travail de réflexivité. Tous les jours des temps de synthèses et de débriefing en groupe permettront de faire le point sur l’avancement des apprentissages et les difficultés rencontrées.
Évaluation des apprentissages
Au cours de la formation, les participants seront évalués sur leurs capacités à concevoir et présenter un projet éditorial de livre d’artiste : précision de son intention ; réalisation argumentée de la maquette ; définition et chiffrage des moyens d’impression et de façonnage.
Les pré-requis
Sans niveau spécifique
- Être à l’aise avec les logiciels de traitement de l’image (Photoshop, InDesign, Affinity)
- Apporter son ordinateur portable avec un disque dur externe Apporter une note d’intention d’un projet de création éditoriale
- Apporter une à trois séries de matériaux visuels (dessins, peintures, photographies, impressions d’art, sculptures…)